Содержание:
Музыкальная культура Турции — это уникальный сплав традиций кочевых тюркских народов, анатолийских цивилизаций, персидского, арабского и впоследствии западного влияний. Эта сложная история породила невероятное разнообразие звуков и инструментов, каждый из которых рассказывает свою собственную историю. Турецкие музыкальные инструменты условно можно разделить на три большие группы: народные (характерные для ашыкской и сельской традиции), классические (составляющие основу османской придворной и суфийской музыки) и ударные, формирующие ритмическую основу.
Народные инструменты Анатолии
Эта группа инструментов наиболее тесно связана с повседневной жизнью, эпическими сказаниями и сельскими праздниками. Они часто используются странствующими певцами-ашыками.
Струнные народные инструменты
Среди струнных инструментов, распространённых в народной музыке, можно выделить несколько ключевых:
- Баглама (Saz): самый известный и символичный турецкий народный инструмент. Это разновидность длинношеевой лютни с тремя двойными или тройными струнами. Корпус (теке) традиционно изготавливается из тутового дерева. Различают несколько размеров: от большой «диван сазы» до маленькой «джура», что определяет её роль в ансамбле;
- Кеменче (Kabak Kemane): смычковый инструмент, корпус которого исторически делался из тыквы (kabak), а сейчас часто из дерева. Имеет три струны и характерный носовой, певучий тембр. Распространён в эгейском и средиземноморском регионах Турции;
- Карадүзен: инструмент, родственный багламе, но с более коротким грифом и иным строем, характерный для региона Балкан и Фракии в Турции.
Духовые народные инструменты
Духовые инструменты часто сопровождают народные танцы и пастушеские мелодии:
- Зурна: громкий, пронзительный деревянный духовой инструмент с двойной тростью, родственный гобою. Неизменный участник свадеб, праздников и народных гуляний, часто играет в паре с барабаном давул;
- Кеман (Balkan Kemençesi): не следует путать с кеменче. Это небольшой смычковый инструмент, удерживаемый вертикально на колене, распространённый преимущественно в регионе Чёрного моря (особенно в Трабзоне) и известный своими быстрыми, синкопированными ритмами для танца хорон;
- Мей (Balooban): тростниковая флейта, популярная в восточно-анатолийском регионе, с меланхоличным, задумчивым звучанием.
Инструменты классической османской и суфийской музыки
Эти инструменты формируют основу макама — сложной ладовой системы, лежащей в основе классической турецкой музыки. Они использовались при дворе султанов и в обителях дервишей.
Классические струнные инструменты
Сердцем классического ансамбля (сазенде) являются следующие инструменты:
- Танбур: один из самых почитаемых инструментов в османской классической традиции. Имеет очень длинную шейку и круглый корпус, 7–8 металлических струн. На нём играют плектром (мизап), извлекая негромкий, но невероятно детализированный и медитативный звук, идеально подходящий для исполнения сложных макамов;
- Уд: короткошеечная лютня с корпусом-грушей, считающаяся предком европейской лютни. Попал в Османскую империю из арабского мира и занял важное место в придворной музыке. Имеет глубокий, бархатистый тембр;
- Канун: щипковый многострунный инструмент типа цитры, родственный арабскому кануну. Имеет трапециевидный корпус и 72–75 струн, настроенных на три октавы. На нём играют при помощи металлических напёрстков, надеваемых на указательные пальцы, что позволяет исполнять виртуозные пассажи и тремоло;
- Кеменче (Klasik Kemençe): классическая версия кеменче, используемая в придворной музыке. Имеет грушевидный корпус и три струны, удерживается вертикально, как виолончель. Обладает мягким, выразительным звуком.
Духовые и другие классические инструменты
Мелодическую линию и особое звуковое пространство создают духовые:
- Ней: тростниковая флейта, являющаяся одним из древнейших музыкальных инструментов Ближнего Востока и символом суфизма. В практике крутящихся дервишей Мевлеви её протяжный, «дыхательный» звук символизирует божественное дыхание, дающее жизнь всему сущему. Длина классического нея составляет около 90 см, он имеет шесть лицевых отверстий и одно тыльное;
- Кудюм: пара маленьких котлообразных барабанов, на которых играют специальными палочками. Неизменный участник классических ансамблей и суфийских ритуалов, задающий основной ритмический цикл (усуль).
Ритмическая основа: ударные инструменты
Богатство турецкой ритмики (усуль) обеспечивается большим семейством ударных инструментов, разных по размеру, форме и звучанию.
Ключевые ударные инструменты Турции:
- Давул: большой двусторонний барабан в форме цилиндра. Одна сторона обтянута тонкой кожей (часто козлиной), по которой бьют тонкой палочкой (чибчик), извлекая высокий звук, другая — толстой кожей (часто овечьей), по которой бьют толстой колотушкой (токмак) для низкого гула. Давул и зурна — классическая пара для уличных праздников;
- Бендир: рамный барабан, похожий на большой бубен, но без металлических тарелочек. Широко используется в суфийской музыке, особенно в традициях ордена Мевлеви. Звук извлекается ударами пальцев и ладони;
- Дарбука (Darbuka): кубкообразный односторонний барабан, также известный как «думбек». Изготавливается из глины или металла. Играют на нём, зажимая под мышкой или положив на колено, пальцами обеих рук, что позволяет извлекать разнообразные низкие (дум) и высокие (тек) звуки. Крайне популярен как в фольклоре, так и в современной музыке;
- Зил (Cymbals): пара маленьких металлических тарелочек, которые держат в пальцах каждой руки. Используются в классических ансамблях и в музыке ордена Мевлеви, где их перезвон символизирует божественный свет.
Живое наследие и современное звучание
Сегодня турецкие музыкальные инструменты не являются застывшими музейными экспонатами. Они переживают новый расцвет, находя своё место в современных музыкальных жанрах — от джаза и рока до электронной музыки и мирового этно-фьюжна. Мастера-лютье, такие как семьи в городах Стамбул, Измир и Газиантеп, продолжают изготавливать инструменты по старинным технологиям, передавая знания из поколения в поколение. Консерватории в Стамбуле и Анкаре преподают игру на классических инструментах, сохраняя академические традиции. При этом такие инструменты, как баглама и дарбука, стали по-настоящему международными, их можно услышать по всему миру. Это доказывает, что голос турецких инструментов остаётся актуальным и продолжает диалог культур, соединяя древние анатолийские корни с динамичным ритмом современности.